LaMalla.cl

Cada vez que he hecho un disco he tratado de reinventar un poco mi música; de hecho de los parámetros del hip-hop, para hacer algo cada vez más interesante, porque encuentro fome que cada disco sea siempre igual. Igual es loco el público en general si le gusta el artista, se enamora del estilo del artista del disco, y de repente es chocante para los que siguen y escuchan que en cada disco haya un cambiopero es una inquietud mía como rapero.

Esta vez fue una búsqueda super interna de volver a las raíces del hip-hop y traer un rap mucho más puro y hacer esta mezcla con otros estilos musicales. También hay fusión con el estilo electro porque trabajo mucho con Dj Caso , que es muy amigo mío. Él influyó mucho en la producción de mi primer disco solista (Relativo & Absoluto – la autografía de un MC); pero ahora me traté de alejar un poco de eso, por cosas personales, nada que ver con Caso, él sigue siendo amigo, de hecho es uno de mis mejores amigos, pero esta vez quise acercarme más a la escena underground.

A la larga cada disco relata las experiencias de un rapero. Si alguien quiere hacerse una idea de mi vida puede tomar todos los discos, y emocionarse o hasta pueden matarse de la risa de cada episodio de mi vida o lo que estoy haciendo, lo que se me pasa por la mente, etc.

De repente hay mucha gente que es muy muy egocéntrica, no lo sé. Yo creo que mi estilo se define como EGO TRIP porque trata de un trabajo personal cuando tú conectas con la gente. Todos estamos viviendo dentro de la misma sociedad, y eso me gusta muchísimo!

La mayoría de las personas que están en el disco son elegidas en conjunto, por la persona que ideó el concepto del disco, el productor ejecutivo, Rulo the Kid. Él un día me dijo “¿Por qué no te haces un disco con full colaboraciones de raperos chilenos underground?” y aquí estamos.

Primero pensamos en hacer un disco mixes, en dos meses, a la rápida, bien espontáneo; pero después paramos la máquina y como me gustan las cosas bien hechas, planificadas, al final terminamos lanzando el disco un año después por un tema de trabajo y organización.

Fue así, buscamos a los artistas vía Myspace a los que yo conocía y el Rulo tenia a la mayoría en Messenger. Él se comunicaba con ellos decía “El Seo está planeando esto, yo le estoy ayudando, coordinemos, ¿juntémonos tal día en la casa del Seo2?" nos juntábamos acá, tomábamos once, conversábamos, escuchábamos algunos instrumentales en el estudio y después definíamos una temática y luego grababamos el tema acá en mi casa.

Yo no quiero parecer un gringo, prefiero ser un chileno producido. De verdad no quiero verme como cualquier persona en la calle que saca un disco, porque creo que ahí uno tiene que marcar la diferencia. Si bien al momento de rapear soy humano, un mortal ente cualquiera, en el fondo al momento de rapear también soy Seo2 y estoy tratando de entregar algo que sea atractivo, un mensaje que pueda ir un poco más allá de tu vida cotidiana, mezclar un poco. Darme la libertad de soñar, fantasear.

En particular siempre he estado influenciado por la escena rapera europea. Viví en Suiza. El francés siempre me ha llamado la atención; pero esta vez traté de sacarme eso un poco de encima, a pesar que siempre marcará mi estilo y pensé ¿Por qué no hacer un disco influenciado 100% chileno?. No se trata de poner cueca ni chilote, no, sino que hacer simplemente rap chileno. En el fondo en este disco mis principales referentes fueron las personas que colaboraron en el disco en interno, con las que trabajé y disfruté haciendo el disco, por gente chilena que vive en esta sociedad y cada día está componiendo y trabajando llevando sus pensamientos al hip-hop.

Bueno con ella fue un poco distinto. Ella no está dentro de la movida del hip-hop underground. Es Soul, es diferente, tiene otra escuela.

El tema empezó porque yo trabajé con un ingeniero que es Quirino Ríos, que también es productor musical me mezcló el disco. En un comienzo a ella le encomendé realizar la intro para el disco. Originalmente la idea era que yo iba contar un poco lo que era el disco, pero cuando se mandó la instrumental me dieron ganas de rapear! jajajaja. Entonces bueno, pensamos comenzar con "¿Quien dará la cara?", un tema bien oscuro y poner una voz cantada para darle un toque más suave al tema.

Igual al disco anterior, trabajé en la fotografía con Felipe Cantillana. También con él trabajé en Infame, del cual yo fui editor y Felipe trabajó en revista Extravaganza. Trabajé con José “Alme” Yutronic que es un gran graffitero. Él me hizo la gráfica. Es un artista en el cual confío mucho, yo le entrego los parámetros y la música, él se inspiró del contenido del disco para hacer este arte. La carátula no es solo diseño, es un arte que debe ser lindo de ver y disfrutar. La idea siempre se reflejó en crear algo fresco, libre y fuera de prejuicios.

InFame fue idea de Cristián “Didi” Moreno, que ahora se dedica a la realización de video clips. Un día llegó con la idea de hacer una revista y dijo "oye quiero que tú seas el editor, que me apañes en esto". Bueno yo estaba trabajando freelance, viendo que iba a hacer, así que terminé en la revista como editor siendo que nunca estudié periodismo. De repente habían algunas fallas porque estaba aprendiendo, así que escribía y hacía la diagramación, diseño, etc.

La revista se acabó porque se acabó la plata, nos faltó un ingeniero comercial que nos hubiese ayudado a venderla mejor. Nosotros la verdad no supimos cómo mantenerla y hacerla más viable comercialmente. Alguien que quizá nos hubiese dicho "oye esto de repente no es tan comercial, deben hacer algo que vaya a la par del mercado"; pero desde chico siempre me gusto la idea de tener una revista.

Ahora estoy enfocado en el tema de Mercado Digital y haciendo hip-hop. Tengo mayores responsabilidades.

En "No salgas" los chicos quedaron de llegar a mi casa como a las 19:00 pero llegaron a las 23:00! Llegaron con una botellita de ron y estuvimos toda la noche grabando, o sea de corrido ese tema. Prácticamente salió el Sol y todavía estábamos grabando. Fue toda la noche, no sé como los vecinos no alegaron por el ruido. Menos mal que acá la construcción es más firme. Es más fácil que aleguen los vecinos que mi esposa Dolores y mi hijo que viven al lado. Nick Calaveras también me salvo con una instrumental que no estaba lista para "Mucho por poco".

"Paseo por el suelo" salió como single porque es el que más me gustó. Es difícil llegar a las radios con un tema con tan poco pop. Me gusta mucho como fue producido, y la mezcla de estilos con Bronko… quedó buenísimo.

Empezó desde el primer disco, yo no tengo miedo de golpear puertas para conseguir fondos. Puma me buscó, la gente de marketing, grandes amigos ya desde el año 2007 por todo el tiempo que llevamos trabajando. Encuentran que yo reflejo el lado más urbano y más callejero de la identidad de la marca. Ellos se acercaron a mí y me propusieron trabajar en conjunto, porque pasó que yo postule a un fondo de cultura para el disco, y no me salió beneficiado. No tenia plata para hacerlo y entonces que una marca se haya acercado y dijese “oye yo te apoyo para que saques tu disco"… super bien!

He participado en varios fondos a veces argumentando similar, no funcionó en uno pero en el otro sí. Quizás problemas de formulación pero igual es muy raro porque tenían los mismos argumentos. A mí nadie me va a detener de hacer lo mío, y si tengo que golpear puertas lo voy a hacer como sea.

Mira, lo mío es más de tocar en lugares buenos, de calidad. Más allá de estar todos los fin de semana tocando, prefiero hacer pocos pero buenos shows. Cuando hago shows es cuando de verdad puedo ganar con la música; pero siento que mi interés no es estar todos días arriba del escenario, en todas las tocatas, lo que quiero es estar en el lugar preciso y cada cierto tiempo y ojalá presentar un show preciso cada vez. Prefiero darme el tiempo y presentar algo bien hecho y en los lugares precisos. Se vienen tocatas en Santiago y en regiones.

Me gusta hacer ruido con nuevas creaciones. De hecho se viene un nuevo disco en conjunto con Nick Calavera que pretendemos sacar en un año más. A Nick lo conozco desde que iba en el liceo por el año ’98, lo conocí porque él tenia mucha música, le gustaba mucho el rap. Su padre administraba un local y a él se lo pasaban los domingos para hacer eventos de hip-hop y fue uno de los primeros en organizar tocatas continuamente y que nos pagó por tocar cuando éramos Makiza. Y luego de regresar de un viaje de EEUU nos reunimos en su casa, realizamos instrumentales, producir bases y terminamos finalmente trabajando juntos.

(Golpean la puerta) "Dame un segundo"-dice Seo2 : -"Papiiiiii"-dice su hijo Salvador- "Ella es Fiorinna" responde Seo… seguimos la conversación

Fue en marzo… post terremoto. Para el terremoto estábamos en el norte así que sentimos "como un temblor"… Yo no dimensionaba nada aún, y menos mal que a nosotros no nos sucedió nada. Igual tengo amigos que estaban asustados. Menos mal que mi esposa Dolores no llegó un día antes de su viaje porque si hubiese pasado así, le hubiese tocado vivir sola acá en Santiago el terremoto.

Bueno el video tiene varias locaciones, bodegas de Red Bull Quilicura, La maestranza San Bernardo, y la otra es en Las Condes en la oficina de un grupo de diseñadores que nos prestaron la casa para hacer algunas tomas. Hubo también problemas mecánicos con la grúa que habían pedido. No funcionaba y teníamos pensado en dos días hacer el video. Tuvimos que congelar la producción y esperamos casi 3 meses para la grúa disponible. Fuimos el día de la grabación y en esa cuadra justo cortaron la luz, ya no podía ser más hostil… y bueno eso pasa, por andar un poco a pulso y movidas de la gente y con pocos recursos como para arrendar otra grúa de manera inmediata.

La idea es 100% de Badbeats, ellos son de Valdivia. Escuché su trabajo hace dos años y me encantó, quise de una trabajar con ellos. La verdad se demoraron en entregar la letra… pasó que uno de ellos se fue de Valdivia a Temuco, por eso la canción empieza "estaba en Valdi y ahora en Temuco…" y ellos llegaron con ese tema y yo finalmente me acoplé, como una creación colectiva, ideas mutantes… entre la de una y la del otro. En el fondo es un grupo de colegas que después alguien pone el nombre y eso.

La idea vino de Dolores, mi esposa. Ella me dijo “Quiero un tatuaje que diga All for You, que tenga unas mariposas y todo”. Yo se lo dibujé y se lo fue a tatuar. Después como símbolo más de unidad en el fondo “All for you”, significa todo por ti… "todo por ustedes" dice Seo2… Yo me hice el mismo pero le saqué las mariposas. Le iba a poner una pistola pero… nah!… medio violento. Además la creación de All 4 you Studios. De ahí viene todo… ¿La locación?. Mi hogar.

No sé si estaba confundido pero como que desde mi infancia quise diseñar casas y dibujar. Quería plasmar todo eso, la arquitectura era la mezcla de todas las artes, pero al entrar a la U fue chocante para mi. También tengo un lado más científico-matemático y cuando entré no desarrolle mucho esa área. La escuela era distinta. Quizás en la U. de Chile hubiese logrado terminar por ser más práctica, no lo sé; pero después me desmotive y fui perdiendo el interés. Taller fue una pesadilla. Por ejemplo, en vez de ir a clases prefería ir a ensayar, tocar… eso lo que más me apasiona.

Se vienen shows para Viña del mar, Club Amanda, EligeEducar, y estaré en una feria de pedagogía de la U. Gabriela Mistral y contaré mis experiencias de desarrollo web.

Por otro lado sigo trabajando en Mercado Digital. Soy director de diseño de web y dirijo un equipo que desarrolla web y hacemos soluciones de marketing digital.

Yo creo que internet nos ha dado una herramienta súper poderosa, de tomar tu producto y tener la libertad, profesionalismo, y compromiso de ofrecer un buen trabajo a la gente. Un amigo me decía y como te vas a diferenciar del resto de los artistas emergentes, independientes que sacan su disco vía myspace, "qué vas a ofrecer tú?". Yo creo que se debe estudiar una estrategia que sea atractiva al publico que quieres llegar y marcar la diferencia, utilizando elementos artísticos que ayuden a lograr el mejor producto.

El hecho que saquemos discos por internet no quiere decir que no hagamos discos de manera profesional, tenemos que velar en el detalle primero. Si voy a hacer un disco, primero que suene perfecto, bien grabado, mezclado y masterizado; que sea de calidad y también poner un valor agregado, complementar con un arte, como ofrecer un mensaje a través del diseño, una idea que desarrolle un concepto al proyecto. Internet nos da el poder de comunicar nuestras creaciones, crear videos virales, conexiones a través de las redes sociales. Uno no puede descuidar ningún detalle, y debe crear una estrategia de cómo te vas a mostrar.

Quiero sacar algunos discos y cada vez bajar un poco el perfil estar un poco más a la sombras del rap y dejar mi legado. Lo importante es trabajar en esto a su conciencia, hacerlo de forma profesional. No es un juego, hay que tomarse en serio, luchar por lo que se quiere, y sí , claro que todos hemos tenido que trabajar en otras cosas nada que ver… vendiendo cosas, soportando horarios y limites; pero si tienes paciencia y perseverancia las cosas resultan. Porque asi, se abren las puertas y si estás confiado en lo que haces tienes todo el potencial para crear y desarrollar tu trabajo… ¡el esfuerzo es parte de nuestra vida!